El sábado 1 y domingo 2 de noviembre la ciudad será
sede de la segunda edición del Encuentro Nacional de Estatuas Vivientes, el
evento contará con la participación de diez artistas de todo el país e invitado
internacional. Foros de discusión, seminario y presentaciones públicas a
beneficio serán las actividades de aproximación entre artistas y público.

La quietud es un arte, ni más, ni menos. Y quienes se
dedican a ser Estatuas Vivientes bien saben la pasión que deben tener por esta
técnica especial. Para ellos, no hay mejor regalo que ver a alguien que se
detiene de su frenética vida y se queda observando por unos minutos a ese
artista que sólo busca alegrar y entregar un poco de magia a quien se acerque. En el año 2013 se desarrolló
con gran éxito la primera edición de esta disciplina. La convocatoria por parte
de Mariela Olivera y Mirta Gutiérrez dio el pie para que este año se doblara en
participantes e interés.

Técnicas
“Asisto a cada encuentro que tengo conocimiento. Encuentros
o concursos son sólo excusas para conocer colegas, ciudades, aprender del otro
compartir charlar mi mismo presente en otros, con otros pasados, y otros
paisajes”, cuenta Ariel Medina, en ejercicio de la profesión desde el año 2003.
El logro de conexión, el enriquecimiento grupal e individual es lo que
predomina en estos encuentros. “Soy
actor, amo la fantasía, vivo en la fantasía. No percibo otra manera de vivir,
ni algo más placentero”. Aquella actividad que comenzó como alternativa
económica, “se convirtió en mi oxigeno. El crear, producir y meterme en las
pieles de quien sea, cruzando líneas de tiempo, haciendo tangible la fantasía.
Mi escenario es cualquier rincón de cualquier rincón del mundo. Donde todas las
artes escénicas se involucran y suman a las artes plásticas. Es la más compleja
y sencilla a la vez, no existen límites ni fronteras, el lenguaje del silencio
y el gesto te conecta directamente con el espectador. Vivo la fantasía, mi
realidad es ésta, no imagino otra forma de vivir mi vida sin la fantasía de
ser”. Medina es oriundo de Mar del Plata, con formación actoral, además de ser
mimo, clown, mago, tiritiritero, director, personifica a La Gárgola.
Definida como una actividad compleja, Miguel Héctor Chauqui asegura que llegar
a ser Estatua Viviente le requirió un trabajo de tres o cuatro años. “Pensarla,
encontrarla, armarla, llevarla al lugar que iba a permanecer, pertenecer,
aflorar y tal vez, volar. La única forma era la de investigar en el lugar
pretendido que necesitara la estatua para relacionarse con lo nuevo, observar
la gente y su necesidad planteada desde mi necesidad. En el tiempo, en el lugar
exacto, llega el pensamiento americano “estar contemplativo” presentar y
representar a una persona que luego se transformaría en un despertar del
espacio y su trascendencia como moldeadora de vida”. Miguel Chauqui tiene una
trayectoria de 15 años en este camino profesional, realiza el personaje El
Coya, “la estatua Madre Tierra Pachamama que pretendo mantener a la vista del
público, se me ha escapado de las manos y ha tomado como una especie de vida
propia. Ha trascendido mis necesidades económicas reales. Para llegar a ser
Estatua Viviente he tardado como tres o cuatro años, en poder Es muy complejo
para mí, no saber por qué la estatua cobró vida, vida propia. Sólo sé que ella
me lleva a mí”.
“En Chile está lejos de ser algo reconocido, ni hablar de juntarse y organizar
algo con los demás artistas. Ojalá las cosas cambien, muchos de los que salen a
la calle como Estatua Viviente lo hacen por necesidad y enfocados en el
dinero”, suma Miguel Ángel Fuentealba, invitado que personifica al Guerrero
Pacífico. “A pesar que para mí es una entrada de dinero bastante significativa,
no es la prioridad número uno, el dinero es una consecuencia natural de mi
trabajo”. Ser Estatua Viviente es una forma de compartir el arte con otros en
el espacio público. “Me interesó la idea de intervenir de manera artística el
espacio urbano desde el arte, no haciendo arte, sino siendo arte. Pude con
mucho tiempo y esfuerzo seguir, profundizando y buscando distintas
posibilidades de expresión”, cuenta Marcos Cecere, quien llega de Buenos Aires.
“Es un arte sincero y minimalista, actor/espectador se
encuentran con la mirada, a una escasa distancia, un arte de relación. Yo juego
a que soy este personaje inmóvil y que revive para encontrarme con vos, y vos
podés jugar ahora conmigo. En ese juego el espectador se abre también, se
libera, y en esa libertad fluye en emociones que deja salir desde el juego.
Entonces, puedo decir que para mí éste arte significa un acto de libertad”, se
anima Cristian Arnez, quien pone en escena al Gaucho Argentino. “El estatuismo
es una síntesis del teatro. Un actor, un maquillaje, un vestuario, un
personaje, un significado, un pequeño escenario, una pequeña entrada y el
público” agrega Claudio Di Rocco, El Picapedrero en las personificaciones.

Pensar el arte
El seminario “El proceso creativo” se dictará el sábado a las 10.30 hs. en la
Sala Payró del Teatro Municipal. En el mismo participará Carlos Fos,
historiador teatral y Doctor en Antropología Cultural, quien reflexionará sobre
la cuestión de este tipo de representaciones. «Ser Estatua Viviente es una
forma de hacer teatro y debe estar categorizada permitiéndole así ser
investigada. Es necesario legitimar las prácticas que no están legitimadas para
que en el futuro tome más fuerza como disciplina artística, teniendo el lugar
que se merece».
El domingo, en la Casa de la Cultura, será el encuentro y jornada de
perfeccionamiento de “Los secretos de la quietud”. Dictado por Ariel Medina se
establecerán técnicas de interpretación y producción, con incursión en la
utilización de máscaras, creación e interpretación del personaje gestado en un
cuerpo, se presentarán herramientas de bufón, clown y máscara neutra.
La mirada, las posiciones, la vestimenta, la puesta en escena, lo silencioso y
lo dicho por la Estatua Viviente es la suma de años de experiencia y
experimentación junto al público, los secretos de la quietud serán revelados el
fin de semana.

Espectáculo para todo público
El Teatro Municipal será el escenario para las 11 estatuas vivientes, la
presentación en las afueras del mismo será a las 16.30 hs. El dinero recaudado
por los presentadores será donado a los jardines de infantes de la ciudad. Los
vecinos están invitados a disfrutar de un espectáculo abierto y apto para todo
público.